¿Cuáles son las maneras contemporáneas de vinculación con la futuridad, en tanto virtualidad de acontecimientos? ¿En qué se diferencian de formas anteriores? ¿Dónde rastrear y cartografiar esos cambios? ¿Cómo se puede pensar el futuro en condiciones de alta discontinuidad y aceleración? ¿En qué medida y de qué manera nuestras condiciones se traducen en ideas, imágenes y estrategias de relación con la futuridad? ¿Qué pasa con la noción “futuro” cuando ya no se lo puede imaginar como se lo hacía? ¿Cómo se inscriben las diferentes hipótesis, gobiernos y aperturas del futuro en la vida social?

El Rey. Diario de un Latin King es la impactante crónica de tres viajes: el viaje de César Andrade (aka King Manaba) a su pasado migrante, inca, rey y preso; el viaje de Carles Feixa (aka King Book) al encuentro de los reyes y reinas latinos de Cataluña y más allá; y el viaje de ambos, en suma, a la comprensión de las formas de vida de esa insólita nación transnacional que es la Almighty Latin King and Queen Nation.

En los últimos años la noción de espectáculo se ha vuelto un tema central de los estudios y debates sobre los fundamentos de la sociedad contemporánea. La mayor parte de los autores se regodean con la supuesta novedad o bien explican asépticamente las reglas de esta nueva cartografía obligatoria del mundo. Guy Debord fue el primer autor que analizó críticamente la emergencia de la sociedad espectacular.

El nuevo volumen de la colección PHotoBolsillo centra su mirada en el fotógrafo venezolano Vasco Szinetar, cuya trayectoria está fuertemente ligada a la historia de su país. Así, algunas de sus series han sido realizadas en el exilio al que le forzó el gobierno chavista, y la más reciente retrata la decadencia de Caracas, la que fue una de las urbes más importantes de Latinoamérica.

“La autora propone pensar cómo la publicación de recetarios o libros de cocina constituyó uno de los intersticios a partir de los cuales las mujeres podían emerger en el espacio público como escritoras.

¿Qué significa ver una imagen? ¿Cuál es la relación entre el espectador y la imagen? ¿Cómo representa la imagen al mundo real? ¿Por qué clasificamos algunas imágenes como arte? En torno a estas preguntas fundamentales, el reconocido teórico del cine, Jacques Aumont, reúne con la lucidez que lo caracteriza el conjunto de teorías y saberes vigentes sobre el tema de la imagen y los medios de comunicación y expresión.

Dar ayuda a quien la necesita, hacer un esfuerzo para alcanzar un objetivo, tratar con respeto a las personas y las cosas... Seis historias rimadas e ilustradas para familiarizar a los niños y las niñas con aquellos valores que nos hacen mejores. Porque los buenos superhéroes actúan cada día y desde las cosas más pequeñas. iAnímate a imitarlos!

Autora: SARA AGOSTINI

Un corderito que nació con cuerpo oscuro, con todos se encaraba y se hacía el duro. Por todas partes andaba con aires de fanfarrón, ni siquiera a los chiquitos mostraba compasión. La sabia Teresa levantó su cresta e hizo en el corral una gran apuesta. «Yo no he de crecer ni tonta ni miedica, sino lista y atrevida, aunque sea una gallina». «Testarudo como un mulo», «dócil como el cordero», «miedoso como la gallina»... En el lenguaje común muchos animales representan estereotipos. Pero ¿y si la gallina fuera lista y atrevida?

¿Es cierto que el azúcar o el bicarbonato reducen la acidez de la salsa de tomate? ¿Por qué se supone que comer zanahorias mejora la vista? ¿Cuál es el secreto de las patatas bien asadas? ¿Cómo cocinar verduras en el microondas?

Aunque muchos consideran el mar como un lugar de esperanza, oportunidad y deseo, para otros representa algo oscuro y desconocido.

Es un lugar de monstruos marinos, de misterio y descubrimiento, de pérdida y también de vida. La artista británica Charlotte Ager explora las formas en que distintos pueblos y culturas, tomados de la  realidad y de la ficción, se relacionan con el mar, cómo conviven a su lado y cómo lo representan.

Editorial: Avenauta ; Nº de Páginas: 44 ; Encuadernación: Cartoné